In this episode, Ezra Sandzer-Bell shares his journey from classical and math rock musician to software developer, educator, and founder of AudioCipher — a tool that turns words into melodies and chord progressions. Ezra discusses how cryptographic techniques and secret codes have historically appeared in music, from Bach to 90s post-rock, and how …

Philippe Pasquier is a professor at Simon Fraser University and director of the Metacreation Lab for Creative AI. In this episode, he shares insights from two decades at the intersection of artificial intelligence, creative tools, and generative music. We talk about what creativity means in the context of computer science and how AI systems like MI…

Violetta Zironi talks about inscribing her song No Ordinary Kind directly onto the Bitcoin blockchain, why she did it, what it means to truly own music digitally, and how this intersects with her songwriting. She explains the technical process behind compressing a song to fit a Bitcoin block, and why she sees NFTs as a way to reclaim control over d…

In this episode we listen to and talk about music by Sebastian Pfeifer who is a pianist, producer and composer blending jazz, dubstep and experimental electronic music. He tells the story of how getting kicked out of classical piano lessons as a child led him to dubstep production, and eventually into jazz. We talk about how he uses AI tools like N…

Christopher Wieduwild started as a musician in a garage band, toured the US, and worked with world-class producers. Later, he scaled a startup to $150K a month, collaborating with brands like Lufthansa, Goodyear, and L'Oréal. Now, he helps musicians navigate AI through his company, The Music AI Musicpreneur, offering tools, education, and a communi…

In this special episode, pianist Mariam Kharatyan and electronic artist Alessandra Bossa discuss their collaboration on the Re-Creation Project, where Armenian folk music meets improvisation and live electronics, in Dolby Atmos. You also get to listen to some beautiful tunes from their upcoming album. Mariam shares how her classical training initia…

In this episode, we talk with Maya Ackerman, an AI researcher and entrepreneur at the forefront of AI-assisted creativity. She shares how her journey from machine learning research to opera singing led to the creation of Wave AI, a company focused on co-creative AI tools for songwriting. Maya Ackerman explores how AI can be a true creative collabor…

Nils Petter Molvær snakker om hvordan han kombinerer jazz med elektroniske og ambiente elementer, og hvordan improvisasjon og teknologi har formet hans unike sound. Han reflekterer over musikkens evne til å kommunisere på tvers av språk og hvordan han skaper et uttrykk som speiler hans personlige identitet som musiker. Nils Petter Molvær er en nors…

In this episode, we meet Shayan Dadman, a computer scientist and PhD candidate at the University of Tromsø. Shayan's work focuses on developing AI systems that align with individual musical tastes, aiming to foster collaboration between humans and technology. He shares his journey from studying software engineering to creating systems for jazz comp…

I denne episoden møter vi sanger, låtskriver og doktorgradsstipendiat Ingvild Koksvik. Hun deler innsikt fra sitt kunstnerisk-vitenskapelige prosjekt om plateproduksjon fra et musikerperspektiv. Vi diskuterer konsepter som romlighet i musikk, kompositorisk intensjon, og hvordan teknologi som Dolby Atmos åpner opp for nye kreative muligheter. Episod…

I denne episoden forteller Eyolf om når han overrasker seg selv i improvisasjon og når han leker Audun Kleive på MIDI keyboardet sitt. Han forteller hvordan han kan spille i to forskjellige tempo samtidig med høyre og venstre hånd og om at en G dur ikke bare er en G dur. Han snakker om å stå opp kl 6 på morgenen for å øve, om Paolo Vinaccia's trykk…

Did you know that in 2017, a robot named Sophia was granted Saudi Arabian citizenship, becoming the first robot to receive legal personhood in any country? In this conversation, Jovanka v. Wilsdorf discusses her role as musical director at Hansen Robotics, and her work with Sophia the Robot. She emphasizes the importance of curiosity in creativity,…

Valerio Velardo shares his journey from classical pianist to AI music engineer, researcher and entrepreneur. He discusses the development of Melodrive, the first real-time adaptive music engine for video games, and the growth of The Sound of AI, a thriving ecosystem with over 9,000 members. Throughout the conversation, Valerio delves into the role …

Learn about how AI mimics human creativity by selecting and combining impression molecules and answers to the question “is there anything unique about human creativity that AI can't capture?” Dr. Esther Fee Reinhardt is an expert in AI and sound. She studied computer science and musicology at the Julius-Maximilians-University in Würzburg. She compl…

In this episode you can expect to learn about how AI can be used in live improvisation and the frontiers of musical AI tools such as Dicy2. Jérôme Nika is a researcher and electronic musician specializing in generative technologies that foster creative interactions between humans and machines. With an educational background from Télécom ParisTech a…

“..After the concert, as we received applause, I closed the piano lid, and from that moment, I decided never to play classical music again.” In this episode we get to know phd student Alessandra Bossa. We talk about her hybrid instrument, using body presence in performance and making the sound “untraceable”. Alessandra Bossa is an electronic artist…

Multiinstrumentalist og komponist Ola Kvernberg forsøker å beskrive hva en AI trent på han selv ville hørtes ut som og forteller hemmeligheten bak en slick bakoversveis i denne episoden. Ola Kvernberg startet sin musikalske reise som seksåring og har siden da utviklet seg til en sentral figur i jazzmiljøet, med en imponerende rekke utgivelser og sa…

I denne episoden snakker vi om hvordan det er å være både backingmusiker og artist og vi får høre historien om da Julie flyttet til Oslo for å være frilanser, samt hvordan det er å spille i Beat for beat bandet. Julie Falkevik Tungevåg er keyboardist, sanger, gitarist og komponist født og oppvokst i Sogn og Fjordane - nå bosatt i Oslo. Hun har en m…

In this special episode you’ll hear a shortened version of a panel discussion that took place in Kristiansand the 24th of May, in conjunction with Martin Clancy doing a keynote for CreaTeMe. The panel discusses copyright, ethics, music production, music culture and more. The panel consists of: Ragnhild Brøvig is a professor of popular music studies…

Intervjuet tar for seg hvordan Jonas Sjøvaag bruker teknologi i sitt arbeid. Han diskuterer viktigheten av feil og uventede resultater i kunstnerisk skapelse, og hvordan han bruker AI som et verktøy for å generere nye ideer og innfallsvinkler. Musiker, komponist og grafisk designer Jonas Howden Sjøvaag er kjent for sitt arbeid med Epletrio og Carl …

Live-sampling pioneren Jan Bang forteller blant annet om sin "stradivarius" og gir tips til hvordan unge musikere kan forholde seg til en stadig mer teknologisk bransje i denne episoden. Jan Bang er en norsk musiker og produsent, kjent fra flere album og samarbeid over mange år med musikere som Sidsel Endresen, Eivind Aarset, Arve Henriksen, Jon Ha…

I denne episoden snakker Jeffs og Langeland om å bruke AI verktøy i musikkproduksjon. Hvilke verktøy er gode, hvordan bruker man dem og hvordan påvirker de den kreative prosessen? Langeland forklarer og vi får også demonstrert lydeksempler i denne podcastepisoden. Nils Egil Langeland er en musikkprodusent med 20 års erfaring innen artist- og bandpr…

Kommer AI til å erstatte musikere i fremtiden? Hvordan skal utdanningsinstitusjoner og lærere forholde seg til AI? Hvilke ferdigheter blir viktige å ha? Disse spørsmålene og mer får du høre om i denne episoden. Andreas Waaler Røshol er studieprogramleder for elektronisk musikk bachelor og spesialiseringsansvarlig for elektronisk musikk på master på…

Hvordan blir musikkbransjen påvirket av AI nå og i fremtiden? Hva er CreaTeMe? Hvordan kan teknologi berike musikkutdanning? Disse spørsmålene og mer får du vite om i denne episoden. Daniel Nordgård er professor i music business and management og forfatter av boken "The Music Business and Digital Impacts". Nordgård er direktør for CreaTeME, og blir…

Final showdown i Pæresjøen. Det blir action, tårer og conflict resolution i denne episke siste episoden. Takk for at du hørte på Rå Stil.

Nå smeller det i Pæresjøen!Av Rå Stil

Tepes møter sin far. Kolbein blir helt Rambo.Av Rå Stil

Tepes må gå incognito for å ikke havne i klørne på keiseren.Av Rå Stil

Det spisser seg til i Pæresjøen.Av Rå Stil

Tepes, Klolbein og Kent tar en avstikker for å besøke et alter før de reiser til sjørøvernes by. Da kommer naturligvis gjeddeølen på bordet.Av Rå Stil

Av Rå Stil

Et spennende tilbakeblikk viser hvordan Kent Mikroman og Zanette Magazines feide startet for over 13 år siden. Tepes får nye evner, men han må betale en høg pris. Keiseren er lei av skuffelser og bestemmer seg for å bruke tøffere metoder for å få klørne i Tepes.Av Rå Stil

I det fjerde kapittelet av sagaen om Snebb og Tepes spisser det seg til på havet. Tepes ankommer sitt første solalter og Zanette møter en gammel kjenning.Av Rå Stil

I tredje kapittel av sagaen om Snebb og Tepes er det en kamp mot klokken for å få reddet Tepes fra klørne til tempelet.Av Rå Stil

I det andre kapittelet av sagaen om Snebb og Tepes reiser vi tilbake i tid til tiden før dagens velstand i Sleppstad. Lenge før marmoren og borgerkirgen, en tid da menn reiste rundt på fiskehodekamel og ingen hadde kontroll på tarmene.Av Rå Stil

I denne første episoden blir vi bedre kjent med Snebb og Tepes, to ungdommer på øya Sleppstad.Av Rå Stil