I denne episoden møter vi regissør Nils Petter Mørland og skodespelar Harald Ottesen Nødvedt i samtale med teatersjef Lundsholt om den internasjonale suksessen «Alle fantastiske ting». Dette er ei interaktiv og altomsluttande framsyning som gir rom for mange refleksjonar, som viktigheita av publikum, om det å bruke komiske verkemiddel for å snakke …

I denne episoden får du en introduksjon til teaterforestillingen «Vi er fem», som er basert på Mathias Faldbakkens prisbelønte og kritikerroste roman med samme navn. Faldbakkens verk har blitt kalt en «bygdefortelling på speed» og er en herlig original og uforutsigbar historie, som ikke ligner på mange historier du har hørt før. Samtidig føyer den …

I denne spesialepisoden møter journalist Kari Slaatsveen skuespiller Per Christian Ellefsen, som fyller 70 år denne våren og spiller sin siste rolle som fast ansatt skuespiller på Nationaltheatret, før han går av med pensjon. Her kan du bli bedre kjent med den folkekjære skuespilleren, som forteller om livet på scenen, rollen Elling, hans interesse…

I @Ragnarok08 blir publikum utstyrte med kvar sin mobiltelefon, der dei får informasjon og dessutan stemmer over kva retning handlinga skal ta. Det set enorme krav til dei teknologiske løysingane, og i arbeidet med framsyninga har Teater Vestland utvikla ein app frå scratch for å få alt saman til å fungere saumlaust. «Ein ideell symbiose mellom bil…

I årets siste episode av Scenesamtaler oppsummerer podkastredaksjonen året og trekker frem de forestillingene som har gjort mest inntrykk på dem i 2023. Dette byr på uenigheter: Var Døden på Oslo S en ordinær eller en spektakulær forestilling?Av Scenesamtaler - en podkast fra Scenekunst.no

I denne førjulsutgaven av Scenesamtaler snakker redaktør Julie Rongved Amundsen med teaterkritikerne Mariken Lauvstad og Karen Frøsland Nystøyl om tre juleforestillinger: Feil Teater i samarbeid med Kloden Teaters "Siste stopp Nordpolen", Oslo Nye Teaters "Kristiania Magiske Tivolitheater" og Nationaltheatrets "En julefortelling".…

I denne episoden snakker Julie Rongved Amundsen med scenekunstkritikerne Anette Therese Pettersen, Mariken Lauvstad og Per Christian Selmer-Anderssen om Cici Henriksen og Østfold Internasjonale Teaters forestilling Særp Tropez - Fengselet, deWangen Produksjoners Equinas diagnose og om scenekunstkritikkens situasjon i dag i lys av Eirik Vassendens b…

I denne spesialepisoden i anledning utdelingen av Nobelprisen i litteratur til dramatiker og forfatter Jon Fosse, loser vi deg gjennom alle Jon Fosses dramatiske verk. Len deg tilbake i båten og la skuespiller Thorbjørn Harr ro deg trygt gjennom over 50 verk – på under 40 minutter! Marika Enstad og Trond Espen Seim leser utdrag fra stykkene, og Hel…

I denne utgaven av Scenesamtaler snakker Julie Rongved Amundsen med de tre operakritikerne Hilde Halvorsrød, Maren Ørstavik og Aksel Tollåli om Den Norske Opera & Balletts oppsetningen av ungdomsoperaen Ingenting og om Oslo Filharmoniens DKS-forestillingen Lyset er det eneste som er svart.Av Scenesamtaler - en podkast fra Scenekunst.no

Gjennom denne podkasten får du en introduksjon til forestillingen «En julefortelling» av Charles Dickens, som spilles på Nationaltheatret. Du får blant annet høre hvordan verket ble til, og hva som har vært viktig når selveste julefortellingen over alle julefortellinger skulle tas til scenen. Regissør Maren Bjørseth forteller selv om arbeidet med f…

I den 30. (!) episoden av Scenesamtaler snakker Mariken Lauvstad, Hilde Halvorsrød, Per Christian Selmer-Anderssen og Julie Rongved Amundsen om noen av høstens produksjoner på Det Norske Teatret. De snakker om musikalen Frost som har fått blandede kritikker og som det har vært debatt om, og de snakker om den første forestillingen under paraplyen "A…

Torn & Rose i Eventyrland tar i bruk nyskapande AR-teknologi, men manuset som teatersjef Cecilie Grydeland Lundsholt har skrive, kan setjast opp også utan animerte drake. I botnen ligg ei drivande god historie om Torn & Rose som må redde Eventyrland frå undergangen. Til langt ut i prøveperioden hadde dramatikar og regissør Lundsholt ein tsjekkisk t…

I Tollak til Ingeborg borer Tore Renberg i eit tema han lenge har hatt lyst til å ta skikkeleg i øyra: menn og vald. «Kvifor er det slik at mange av oss menn får lyst til å bruke neven», spør han i denne episoden av podkasten vår Bak maska, der han i samtale med teatersjef Cecilie Grydeland Lundsholt snakkar om dramatiseringa og iscenesetjinga av s…

I den 29. utgaven av Scenesamtaler snakker Julie Rongved Amundsen med kritikerne Mariken Lauvstad, Anette Therese Pettersen og Tomine Sandal om tekst i teatret. Forestillingene og tekstene som diskuteres er Vinge/Müller og Henrik Ibsens Byggme(i)ster Solness og Cecilie Løveid og Nationaltheatrets Jeg er SYLv . I tillegg snakker de om de siste måned…

Hvorfor er det så vanskelig å takke nei til makt og grådighet, selv når vår egen eksistens står på spill? Er Richard Wagners Nibelungens ring kun en spennende inspirasjonskilde for kjent populærkultur som Ringenes Herre og Game of Thrones? Eller finnes det gode grunner til at vi også burde se Wagners epos som en advarsel om vår egen eksistens og fr…

Hvordan møter vi dem som har flyktet? Siden Russlands fullskala invasjon av Ukraina 24. februar i fjor har over åtte millioner ukrainere forlatt det krigsherjede landet. Norge har så langt tatt imot nærmere 50 000 av disse, hvor flesteparten er kvinner og barn. Alle har det til felles at de på kort tid ble tvunget til å forlate hjem, arbeid og ofte…

Hva er det greit å le av? I lys av forestillingen Flukt stiller vi spørsmål ved satirens funksjon og rolle på underholdningsscenen i dag. I Mikhail Bulgakovs Flukt benyttes satire og galgenhumor som våpen mot et samfunn dramatikeren opplevde som absurd og brutalt. For de som har kjent krig på kroppen, kan satiren over krigens brutalitet virke feilp…

I denne utgaven av Scenesamtaler snakker teaterkritikeren Julie Rongved Amundsen med operakritikerne Sunniva Thomassen og Hilde Halvorsrød om Den Norske Opera & Balletts oppsetningen av Giuseppe Verdis "Maskeballet" og Det Norske Teatrets oppsetning av Wolfgang Amadeus Mozart og Emanuel Schikaneders "Tryllefløyta"…

Lyst på ein skule(halv)time om binaural lyd? Då vil du ikkje gå glipp av denne episoden av podkasten vår Bak maska! Lyddesignar og komponist Eirik Havnes og regissør Elisabet Topp snakkar seg varme om lyd og høyrsel i samtale med teatersjef Cecilie Grydeland Lundsholt. Frå 9. juni kan publikum oppleve Skogsopplevingar, ei teateroppleving på øyret. …

I denne episoden snakker Per Christian Selmer-Anderssen, Anette Therese Pettersen og Julie Rongved Amundsen om tre ulike forestillinger som viser seg å ha flere forenende punkter: "Ei kvinnes kampar og forvandlingar" på Det Norske Teatret, "Lykke til, Cathrine Frost" på Det Andre Teatret og "My Dinner with Putin" av Kate Pendry på Vega Scene. Til s…

Det er i alle fall ikkje å lage to framsyningar i éi; ei framsyning for barna og ei for dei vaksne. Ei god familieframsyning samlar generasjonane i opplevinga. Kanskje er det eit ekstra lag der for dei vaksne, men det skal ikkje vere slik at barna sit der og ikkje forstår. I Teater Vestland sin moderne versjon av Peter Pan har regissør Philipp Sten…

I Ludvig Holbergs 300 år gamle stykke Jeppe på Berget får vi oppleve overklassens brutale lek og harselering med de fattige. I denne salongsamtalen tar vi utgangspunkt i Christian Lollikes regi, som er enda mørkere og farligere - og setter søkelyset på vårt eget samfunn. Hvordan behandles «Jeppene» i dag? De som sliter økonomisk eller med psykisk h…

Hva er årsakene til at noen ender opp som gretne og gubbete? Hvor kommer denne bitterheten fra? Vi kan lett kjenne igjen denne arketypen, den misantropiske gjengangeren som dukker opp i film, teater, litteratur og i livet selv. I vår spiller Jordbærstedet av Ingmar Bergman på Hovedscenen på Nationaltheatret. Denne salongsamtalen tar utgangspunkt i …

Lene Therese Teigen har både skrive og hatt regi på Mødrevariasjonar, eit verk ho har laga på bestilling for Teater Vestland. Når ein går frå dramatikar til regissør, må ein kaste alle bitane opp i lufta og setje dei saman på nytt, seier Teigen i denne samtalen med teatersjef Cecilie Grydeland Lundsholt. Det er ein prosess som kan utfordre og overr…

I denne episoden får du ta del i denne forestillingens reise, fra skuespiller Øystein oppdager boka Hvis dette er et menneske av Primo Levi på et antikvariat, til researcharbeidet med den nødvendige turen til Auschwitz og tilbake til Torshovteatret der forestillingen nå tar form. Lytt til regissør Alan Lucien Øyen og skuespiller Øystein Røger i sam…

I denne utgaven av Scenesamtaler snakker Julie Rongved Amundsen med Mariken Lauvstad og Per Christian Selmer-Anderssen om "Romeo og Julie" på Det Norske Teatret, "Jordbærstedet" på Nationaltheatret og Marikens tekst "Hustavle for kritikk". Det er også tid til det faste segmentet Tips, rants og hjertesukk.…

Hvem var Billy the Kid? Revolvermann, soldat, tyv og morder. Drept som 21-åring av sheriff Pat Garrett. Men også et kulturelt ikon, kjent fra ballader, bøker og filmer. Motstridende myter kjemper om plassen: skurk eller antihelt? Machomann eller guttevalp? Dette hjelper dramaturg Olav Torbjørn Skare oss med å oppklare. I årets første episode av Tea…

Lene Therese Teigen har skrive Mødrevariasjonar som vi opnar 2023 med her på teateret. I samtale med teatersjef Cecilie Grydeland Lundsholt fortel ho at ho er litt av ein matte- og skjemanerd. 4 skodespelarar fyller 16 roller. Teigen er opptatt av å skape gode roller for kvinner, som noko meir enn bikarakterar i menns liv. Det handlar ikkje berre o…

I denne episoden snakker Mariken Lauvstad, Anette Therese Pettersen og Julie Rongved Amundsen om juleteater.Av Scenesamtaler - en podkast fra Scenekunst.no

Camara Lundestad Joof er aktuell med sitt siste verk som husdramatiker på Nationaltheatret – Samtaler med bror på Torshovteatret. Hun skriver fra perspektivet til en skeiv, brun kropp som prøver å navigere i et mer og mer mangfoldig opplyst Norge. Eller – er vi egentlig så opplyste? Hvordan kan man i vårt samfunn i dag sette smidige ord på hverdags…

I denne episoden av Scenesamtaler snakker fagredaktør for opera og klassisk musikk, Hilde Halvorsrød med operakritikerne Eystein Sandvik, Magnus Andersson og Hild Borchgrevink om tre operaforestillinger, alle spilt utenfor Oslo.Av Scenesamtaler - en podkast fra Scenekunst.no

I vinter spilles familieforestillingen Den lille prinsen i Kanonhallen, Nationaltheatrets scene på Løren. Denne salongsamtalen tar utgangspunkt i boken bak forestillingen – Antoine de Saint-Exuperys humanistiske storverk forkledd som en barnebok. – Det vesentlige er usynlig for øyet, sier den lille prinsen. Har vi voksne mistet kontakten med barnet…

Den fargesprakende forestillingen Hvalen i rommet byr på tankevekkende og underfundig teater – og bak forestillingen står den japanske scenekunst-stjernen Toshiki Okada. Han bruker en helt egen teatermetode, som han selv har utviklet. Det er som om han snakker et nytt, underlig teaterspråk! Dette teaterspråket har vi invitert dramaturg Hege Randi T…

Publikumssuksessen Julemiddag har nærmest blitt som juletradisjon å regne på Nationaltheatret, og i høst spilles den på Hovedscenen. Forestillingen følger en stavangerfamilie gjennom 100 år – gjennom store historiske hendelser som andre verdenskrig og sosialdemokratiets inntog, og i de helt nære relasjonene med tenåringsoppgjør og moderne familieko…

Teater Vestland sin versjon av Grevinna & hovmeisteren er ein smart komedie som glir inn i samtida og eit politisk landskap, der det ikkje alltid er så lett å vite kva som er korrekt. Humor må ha ei meining og ikkje vere stereotypi for stereotypiens skuld, seier regissør Bjørnar Lisether Teigen og teatersjef Cecilie Grydeland Lundsholt i denne epis…

Den tyske teatervitere Hans-Thies Lehmann døde i sommer. I denne episoden snakker Julie Rongved Amundsen, Anette Therese Pettersen, Mariken Lauvstad og André Eiermann om Lehmann og hans bok "Postdramatic Theatre" og hva den kan si oss om norsk teater i dag.Av Scenesamtaler - en podkast fra Scenekunst.no

Hvordan behandler Strindberg og Ibsen parforholdene sine? Hvordan står det til med familieverdier i stykkene deres – får alltid barnet offerrollen? Og hvilke ideer i samfunnet var med på å prege kunstnerskapene deres? I høst spilles både John Gabriel Borkman av Henrik Ibsen og Dødsdansen av August Strindberg på Nationaltheatret. Denne salongsamtale…

Julie Rongved Amundsen, Anette Therese Pettersen og Mariken Lauvstad snakker om noen av forestillingene fra sesongåpningen av Oslo-teatrene: Hen på Torshovteatret/Nationaltheatret, Danse Macabre, et gjestespill på Det Norske Teatret og Jeanne d'Arc på Riksteatret (strengt tatt ikke et Oslo-teater, men det var der forestillingen ble sett.) Og det er…

Velkommen til ny sesong av Teaterprogrammet! I sesongens første episode blir vi bedre kjent med mesterverket «Blikktrommen» av nobelprisvinner Günter Grass. Den heddaprisvinnende teaterforestillingen får nypremiere på Amfiscenen i høst. Hvordan ble et 600-siders mastodont verk kuttet ned til en sceneversjon framført av én skuespiller? Hvem er egent…

Er du ein av dei som synest at tekstane til Jon Fosse kan vere tunge å fordøye? Regissør Martin Lotherington meiner tvert om. Han er opptatt av at teater skal kommunisere, og det verste han kan tenke seg er at publikum sit att og føler seg dumme etterpå. «Eg vil ikkje lage rebus», seier han i samtale med teatersjef Cecilie Grydeland Lundsholt.…

Saman med Nordland Teater og fem frilans scenekunstnarar har Teater Vestland utforska moglegheitene som ny teknologi gir, mellom anna auka røynd (augmented reality). I denne episoden av Bak maska kan du høyre teatersjefane Cecilie Grydeland Lundsholt og Birgitte Strid fable om framtida.Av Sprei

Teatersjef Cecilie Grydeland Lundsholt har med seg to blad Losnegård i podkaststudio: Idun og Viljar som står på scena i «Send storm», og ja, dei er søskenbarn. Dei har tolka meir og mindre kjende Jakob Sande-dikt på nytt og miksar dei med ambient musikk. Ver så god, her får du høyre både «Fløytelåt» og starten av titteldiktet «Send storm».…

Hva kan man oppnå ved å skrive under pseudonym? Er det først da man kan være seg selv, paradoksalt nok? Hvem var egentlig Charlotte Brontë, som ga ut mesterverket «Jane Eyre», og hva betydde det at hun gjorde det under pseudonymet Currer Bell? I denne salongsamtalen diskuterer et svært kompetent panel temaer som ytringsfrihet, kjønn og representasj…

På Heddadagene 2022 snakket Julie Rongved Amundsen med regissør Miriam Prestøy Lie, teatersjef på Østfold Internasjonale Teater, Thomas Østgaard og teatersjef på Åarjelsaemien Teatere, Kristin Regine Solberg om teater som henter historiene sine fra levde liv og erfaringer.Av Scenesamtaler - en podkast fra Scenekunst.no

Bli bedre kjent med det banebrytende verket «Jane Eyre» og forfatteren bak, Charlotte Brontë, som med «Jane Eyre» både ga verden en et feministisk ikon, som skamløst tok plass og fortalte sin historie fra sitt perspektiv – på en tid der jenter knapt fikk gå på skole. I denne episoden får du også høre om arbeidet bak sceneversjonen av «Jane Eyre», s…

Hva er provoserende nok, og når går man over streken? Hva har man egentlig lov å si i disse dager, etter at alle hensyn er tatt? Denne salongsamtalen er inspirert av stykket Kakefabrikken av Christian Lollike, en dramatiker som er kjent for å skrive teaterstykker med grenseoverskridende tematikk. Kakefabrikken tøyser med det meste; religion, fedme,…

I den 20. episoden av Scenesamtaler snakker Julie Rongved Amundsen med Mariken Lauvstad og Per Christian Selmer-Anderssen om teater og krig. Kan teatret bidra med noe i faktiske samfunnskriser og hvordan påvirker krigen teatret tematisk?Av Scenesamtaler - en podkast fra Scenekunst.no

Bli med på en tidsreise tilbake til 1850-tallet og bli kjent med stykket «Sancthansnatten», som Henrik Ibsen skrev da han bare var 24 år gammel! Hvordan oppførte de egentlig teater i 1852, da «Sancthansnatten» ble skrevet? Hvem var Ibsen på denne tiden? Og hvorfor kalte Ibsen selv stykket for et «miserabelt produkt»? Det og mye mer får du svaret på…

I 1988 saksøkte Samuel Beckett et nederlandsk teaterkompani fordi de lot kvinner spille rollene som Vladimir og Estragon i dramatikerens mest kjente stykke «Mens vi venter på Godot». Beckett ønsket nemlig ikke at rollene i stykkene hans skal bytte kjønn. Og den regelen gjelder fortsatt. Men hvorfor? Hvorfor kan ikke kvinner spiller disse rollene? H…